Эстетические путешествия: берестяные промыслы России

Ремесло успешно развивалось в Нижегородской, Вологодской, Томской и Архангельской областях, а также пользовалось популярностью в Якутии. В местных музеях хранятся работы мастеров, по сей день поражающие красотой и самобытностью.

Значение бересты

Значение бересты сложно переоценить. Использовалась она в строительстве как изолятор от сырости. Береста отлично защищала дом от гниения, если ее прокладывали между нижними венцами. Всегда было немало берестяной утвари и в доме.

Нередко солонкам придавали вид стилизованных птиц, а разбитые горшки обвивали берестяной лентой. Из бересты делали рыбацкие поплавки и даже веревки. Каждый младенец получал шаркунок-погремушку.

Особенности материала, классификация

У верхнего слоя березовой коры оттенок кремово-розоватый. Из него делают туеса. В таком сосуде даже в знойные дни питье останется прохладным.

Все изделия делятся:

• по характеру;
• по способу изготовления;
• по размеру бересты.

Вещи это, как правило, из цельного куска, плетеные и сшивные. К первым относят открытые широкие емкости. Поразительное многообразие форм наблюдается во второй группе. А самые сложные – сшивные изделия.

Разнообразны и формы декора. Применяется во время работы выскабливание, тиснение, гравировка, резьба, роспись. Сама береста отличается бархатностью фактуры и цветовым многообразием.

Сочетаниями различных оттенков добиваются дополнительных эффектов. Кора весеннего дерева прохладно-желтоватого оттенка, а у осеннего – более теплого тона, темно-коричневого. Заготовка материала начиналась с конца мая.

Заготовление и этапы

Береста отходит без труда, если браться за дело умело. Дереву процедура не навредит, если следующий слой остался целым. Нарядная белая одежка спустя несколько лет нарастала вновь.

Первые сведения об обработке коры датированы 18-ым столетием.  Кору для внешней, цельной стороны, емкости важно снимать аккуратно. Тогда посуда получится крепкой, даже жидкость вытекать не будет.

По лицевой стороне изделие оборачивали рубашкой, то есть берестой, разрезанной с одной стороны. Размер такой одежки меньше, чем сколотня. Закреплялась она особым приемом, замком.

В сколотень вколачивали деревянное дно. Крышку и ручку вырезали сверху. Готовый туесок украшали орнаментом, иногда дополняли декор прорезной резьбой.

А резьба на березе выполнялась самыми незамысловатыми инструментами, шилом и ножом, иногда канфарником, трубкообразным чеканом.

Начинали с прорисовки контура. Затем его вырезали острым ножиком. Тиснение и резьбу сочетали с канфарением. Фон в этом случае мастер выбивал, молотком нанося удары по особому инструменту, канфарнику. Поверхность получалась зернистая.

Такая техника использовалась для обработки металлов, но с 19-ого века нашла применение и в обработке бересты.

Архангельский промысел

Расписные туеса изготавливали в Архангельской губернии. Тонкие стебли с мягкими изгибами, с изящными листьями и несколькими ответвлениями в виде орнамента заполняли поверхности местных изделий.

Ажурное березовое кружево резьбы совмещали в яркими фонами других материалов, добиваясь выразительной декоративности. Туеса или бураки часто орнаментировали.

Процесс изготовления весьма непрост. Сплести либо сшить в России из бересты могли все. Так, на Всероссийской петербургской выставке был представлен комплект из пиджака, штанов, сапог и шляпы, сплетенных из бересты.

Шемогодский и Вологодский промыслы

Известнейшим из берестяных отечественных промыслов страны стал не менее знаменит также за ее пределами. Название ему дала река Шемокса, впадающая в Северную Двину.

Отличительные признаки

В 1882 местные ремесленники стали лучшими в России, а изделия из называли чрезвычайно изящными. Прорезная резьба украшала и стенки, и крышки изделий. Береста на золотистом либо темном фоне смотрелась дорогим материалом. Потому и от покупателей отбоя не было.

Наибольшей известности добился мастер Вепрев. В числе его наград была и медаль Всемирной парижской выставки, полученная в 1900. А в 1882 выставленная им на промышленной ярмарке страны продукция не только удостоилась премии, но и была выкуплена императорским двором.

Спрос на берестяные изделия постоянно рос, поэтому к работе подключалось все больше желающих. Ремесленную школу открыли в 1908 году в деревне Погорелово. В основном, продукция шла за рубеж.

Октябрьские события 1917 практически не повлияли на ведение дел. Кустари создали артель, выпуская широчайший ассортимент.

К началу тридцатых годов необходимость в золотовалюте пошла на спад. Экспорт продукции сокращался, мастера переключились на внутренний рынок. В 1960 промкоооперация сошла на нет. В настоящее время здесь берестяные изделия выпускает фабрика «Великоустюжские узоры».

Цвета и узоры

Славилась Верхнеустюжская роспись. Делали ее сухими порошковыми красками с добавлением клея. Вместе с кистями использовали тампон. Орнамент не перекрывал большую часть поверхности. Краска для фона подбиралась так, чтобы сохранить легкость и теплоту материала.

Самыми популярными стали красноватый и оранжево-розовый. Писали мастера также на темно-красном фоне и коричневом. Палитра подбиралась по фону. В спокойные цвета не исключали традиционных белого, светлого лилового, зеленого и голубого. Мотивы простые, ветки и птицы, но многообразны в вариациях. Индивидуальность сохранялась и тогда, когда мастер один рисунок наносил на партию туесов.

Для растительных мотивов брали композицию из изогнутого стебля с легким цветком и несколькими листьями. Иногда дополняли рисунок несколькими ягодами.

У каждого местного мастера – свои краски и приемы. Общее у всех одно: лаконичность росписи при выразительности рисунка.

Всероссийскую известность обрели тюменские или сибирские туеса. Отличались они яркими букетиками и цветами, декоративной росписью «под яшму» либо «под малахит». Размашисто кистью на низ наносили изображения пестрых цветочных гирлянд, кистей либо веток.

Вятский и сибирский промыслы

Особый, грубоватый, стиль сложился в Вятской губернии. Для него свойственны небольшие простые композиции с растительными мотивами. Расписывали масляными красками с белильными разживками.

Вологодцам местные мастера уступали, зато оказались несравненными умельцами в промысле тростей из бересты, красивых, прочных и легких. Для изделий на металлический прут нанизывали берестяные круглые заготовки и шлифовали.

Тобольские мастера изображения животных и птиц наносили специальными штампиками.

Совершенством отличаются работы умельцев Сибири, а также Дальнего Востока. На них красуется изысканный четкий узор. А терракотово-белая западно-сибирская береста уникальна. Особая техника гравирования обеспечила эффект классической четкости двухцветного узора.

Якутский промысел и искусство Прикамья

Разнообразные техники использовали в Якутии. Здесь и резьба, и гравирование, и даже техника процарапывания. Нередко все дополняется бисерным и тальниковым декором, а также литыми металлическими элементами. Создается впечатление яркости и особого, торжественного, настроя. Вятская губерния также занималась туесным промыслом. Однако он менее известен.

Особенность промысла Прикамья – тиснение. Такой орнамент изделие покрывал полностью. Геометрические узоры облагораживали вид продукции и целостность не нарушали. Лучшими считались мастера селений на Чусовой, а в нижнетагильском районе славились украшенные переводными картинками расписные туеса.

Интерес к бересте возрождается. Материал переживает второе рождение. Однако в выплетаемых современными мастерами изделиях лишь изредка встречается полное его понимание. Обычно используют узкие полоски, намеренно усложняя и мельча рисунок плетения.

Дело в том, что красивыми теперь считают изысканные, ярко украшенные миниатюры. А критериями эстетичности перестали считать и конструктивность, и полезность. Само же изготовление ориентировано не на бытовое использование, а, чаще всего, на продажу в художественные салоны либо для показов на выставках.

68